第五十四章 踏破铁鞋 (第1/2页)

    这幅《樵夫饮宴图》让柳逸玄大吃一惊，特别是落款“张择端”三个字更是让柳逸玄如获珍宝一般。柳逸玄让店里的伙计取下那幅画来观赏，却见这幅画的纸质和笔墨都是较新的，并无做旧痕迹，看来是一幅刚完成不久的画作。再来看内容，画面上的青山秀水之间，有六个砍柴而归的樵夫正坐在山间的草亭下饮水、用餐，他们的饮具是几个粗糙的陶罐和葫芦，吃的也是些饭团、炊饼等寻常的干粮。

    柳逸玄仔细看了看这幅画作，画风与其他同时代的作品有很大不同，宋代的山水文人画，多是描绘文人雅士的山水之乐，或者是含有宗教色彩的佛道神仙图，而张择端的画作又往往聚焦在市井流民的身上，多描绘山野村夫、平民百姓的日常生活，这让这位翰林院画师的作品很难得到世人的重视。宋代文人上至君王下至士大夫，都喜好安乐祥和的富贵之景，或欣赏梅兰竹菊这些高雅景致，对关于市井流民的文艺作品仿佛兴趣不大，或许这也是宋徽宗看不上那幅《清明上河图》的原因吧，他虽题了字，但却不愿意收藏，只把他赐给手下的大臣。

    然而张择端的可贵之处就在于他把目光放在了寻常百姓的身上，他让打柴的樵夫、摇橹的船夫、拉纤的纤夫、赶车的车夫、田间的农夫、街上的贩夫走卒、店里的掌柜伙计、青楼的丫鬟歌女、甚至和尚道士三教九流都可以成为画里的主角，从这点来讲，他是一个写实主义的画家，他只画他能看得见的东西，所以他流传下来的那幅《清明上河图》既具有艺术价值，也具有很高的史学价值。

    柳逸玄将眼前的这幅画反复把玩了数遍，将画中山水树木和人物衣着表情的绘画风格同那幅《清明上河图》仔细做了一个对比，最后得出结论，这幅画应该就是张择端的真迹。

    柳逸玄来问店里的伙计：“这幅画我挺喜欢的，不知是个什么价格？”

    那伙计看了看这幅画的摆放位置，便知道这幅画属于什么价位，开口言道：“公子要是喜欢的话，给三十两银子就行！”

    “三十两银子？”柳逸玄显然有些吃惊，他没想到堂堂翰林书画院张择端的真迹竟只卖三十两纹银，看来这襄阳的物价倒是挺稳定的。不过那位店里的伙计对他吃惊的表情也略感意外，以为客人嫌要价太高，连忙又说道：“公子要是嫌贵的话，二十八两也是可以商量的。”

    柳逸玄这才意识到，这位张择端画师在北宋还算不得什么有名的画家，他早年曾励志参加科举考试，可是屡试不中之后便改学绘画，经人举荐才进了翰林书画院，他在京城先是完成了那幅《清明上河图》，后又画了一幅《西湖挣标图》，并将后者进献给了徽宗皇帝，徽宗见画中多处有暗讽朝政之意，便将张择端贬出京城，永不录用，因此这张择端便退出官场销声匿迹。

    “看来这张择端离开京城的日子也并不好过，自己无官无品，也不会别的什么手艺，并且名气也没有那么大，即便是卖画为生，也只能是勉强度日了